南宫28

Murat Yıldırım (Muartive) jest pionierskim artystą ilustracji i animacji 3D, urzekającym światowych entuzjastów sztuki. Dowiedz się, w jaki sposób wykorzystuje swoje unikalne techniki oświetleniowe i wyrazistą paletę kolorów, harmonizując je z produktami i technologią ProArt.

Rafi Nizam jest wielokrotnie nagradzanym showrunnerem i dyrektorem ds. rozwoju w obszarze kreatywnym. Zajmuje się fabułą, animacją, rozszerzoną rzeczywistością (XR), produkcją w czasie rzeczywistym i wirtualną, a przy tym prezentuje różne techniki produkcji związane ze swoją wizją twórczą jako artysty.

Victor Perez jest nagradzanym reżyserem filmowym i dyrektorem ds. efektów wizualnych z ponad 20-letnim doświadczeniem. Pracował on przy wielu hollywoodzkich filmach, w tym „Mroczny Rycerz powstaje”, „Łotr 1.: Gwiezdne wojny – historie”, „Harry Potter i Insygnia Śmierci”, i wiele innych.

Jacob i Katie Schwarz są twórcami wizualnych historii, którzy zawsze wykorzystywali najnowsze technologie i techniki. Produkują bardzo cenione filmy dokumentalne, filmy pełnometrażowe i reklamy, a ich filmy o tematyce podróżniczej w ultrawysokiej rozdzielczości 8K HDR cieszą się ogromną popularnością w serwisie YouTube

„Moja rada dla przyszłych twórców brzmi: po prostu ruszaj w teren i oglądaj świat własnymi oczami” – mówi Timothy Rodriguez, starszy grafik koncepcyjny. On z pewnością wie, o czym mówi, dysponując kreatywnym portfolio obejmującym hollywoodzkie hity, takie jak Gwiezdne wojny, Jurassic World i Aladyn.

Charakterystycznym i od razu rozpoznawalnym stylem Ryogo Toyody są jego kolorowe, przypominające zabawki grafiki 3D i animacje. Aby sprostać wysokim wymaganiom jego klientów, musi dysponować urządzeniami zapewniającymi wysoką wydajność i dokładne odwzorowanie kolorów.

Final Pixel to globalne studio kreatywne specjalizujące się w wirtualnej produkcji filmowej, telewizyjnej i reklamowej. Doświadczenie tego studia w wirtualnej produkcji opiera się na bogatej historii funkcjonowania jako agencja kreatywna produkująca treści dla głównych amerykańskich sieci i marek.

JL ma siedzibę na Tajwanie, kraju z mieszanką różnych kultur i ciekawą historią. We współpracy z ProArt zaprosili oni renomowane studia z całego świata do stworzenia charakterystycznych animacji, które miały stanowić interpretację „Pro” i „Art”.

Fluent czerpie inspirację ze wszystkiego dookoła i realizuje swoje koncepcje w postaci grafiki komputerowej i animacji. Próbuje dokonać tego, co niemożliwe i dąży do twórczej perfekcji, wychodząc poza zakres rzeczywistości.

Wykonując instalacje multimedialne w czasie rzeczywistym i występy typu performance w mediach na żywo, fuse* tworzy nowe modele ekspresji na pograniczu sztuki, nauki i rozwoju technologicznego.

Inspiracja może pochodzić z praktycznie każdego miejsca i pomaga nam kształtować nasze dzieła oraz świat, który tworzymy. Jako multidyscyplinarne studio projektowania animacji i VFX, KORB tworzy immersyjne wrażenia rozbudzające zmysły, budując światy wykraczające poza wszelkie wyobrażenia.

Six N. Five to studio nowoczesnego designu z siedzibą w Hiszpanii, założone przez argentyńskiego projektanta i artystę twórczości cyfrowej – Ezequiela Piniego.

Uniwersytet Nauk Stosowanych w Bredzie (BUAS) z siedzibą w mieście Breda w Holandii stał się czołową instytucją umożliwiającą początkującym twórcom gier i projektantom przekształcenie ich pasji do gier w udaną karierę.

Escape Studioses zaopatruje branże kreatywne w utalentowanych twórców animacji, gier i efektów wizualnych od 2002 roku. Jako uczelnia z certyfikatami Rookies i Houdini, Escape Studioses przekształca zalążki talentu w kolejne pokolenie kreatywnych profesjonalistów, których branża potrzebuje.

Aby móc przekazywać praktyczne umiejętności, Skyup Academy potrzebuje komputerów i monitorów ProArt, dzięki którym studenci mogą nabywać wprawy w korzystaniu z narzędzi i technologii, które napotkają w rzeczywistym miejscu pracy.

SwedenSztokholmska Szkoła Filmowa została założona w 1984 roku, a jej celem była edukacja skupiająca się wyłącznie na praktycznym tworzeniu filmów.

Narodowe Centrum Animacji Komputerowej (NCCA) jest częścią Uniwersytetu w Bournemouth i jest liderem w dziedzinie grafiki komputerowej i edukacji animacyjnej. Celem NCCA jest, żeby absolwenci posiadali umiejętności poszukiwane w branży animacji komputerowej, efektów wizualnych i gier komputerowych.

Jakość i wartość zapewniane przez monitory ASUS ProArt to główne powody, dla których zdecydowaliśmy się zainwestować w te rozwiązania i nabyć je dla naszej szkoły. – Doug Shannon, kierownik ds. systemów i rozwiązań informatycznych

Niezbędne jest, aby nasi studenci opanowali każdy element technologii, żeby mogli dobrze przygotować się do zmieniającego się świata pracy. – Jonny Persey, dyrektor MetFilm Group